“Kami dipesan untuk menyelamatkannya, dan kami sedang memusnahkannya”,
perintah Luciano Colman mengenai “El Arca de Noé”
, instalasi imersif terakhirnya yang menggabungkan cahaya, suara, dan narasi leluhur untuk membicarakan tentang kepunahan dan dampak manusia terhadap planet ini. Karyanya tidak hanya bertujuan untuk menginterogasi dari segi visual, tetapi juga menyebar luaskan pesan yang menghubungkan masa lalu mitis dengan keadaan mendesak saat ini. “Saya memulai dari mitos banjir, yang tidak hanya muncul di Alkitab tetapi juga dalam budaya seperti Sumeria. Saya tertarik bagaimana cerita-cerita tersebut bertahan melawan waktu dan
dapat diresmikan ulang
, jelaskan.
Colman adalah DJ, produser musik, dan seniman visual.
Namun lebih dari sekedar profesi terpisah, ia menjalankannya sebagai satu bahasa tunggal. “Bagi saya tidak ada pembagian: semua yang saya lakukan merupakan bagian dari
satu visi seni integral yang sama.
Instalasi saya memiliki musik asli yang saya produksi sendiri; itu seperti satu pengalaman audiovisual,” dia menyatakan. Perpaduan antara berbagai profesi dan pengetahuan ini terwujud dalam gaya unik, di mana layar, proyeksi, dan sensor
berubah menjadi kuas kontemporer
.
LO ANCESTRAL, LO TECNOLÓGICO
Proses kreatifnya selalu dimulai dari sebuah ide konseptual.
penuh dengan sejarah dan pesan
“Teknologi datang setelahnya, sebagai alat yang berada di layanan ide tersebut,” katanya. Dalam alam kreatifnya, empat pilar yang membimbing setiap proyek hidup berdampingan:
lo ancestral, komitmen sosial, daur ulang sebagai praktik lingkungan dan teknologi sebagai bahasa baru.
Di bawah struktur itu, seni mereka tidak hanya estetis, tetapi juga menjadi politis dan spiritual.
Pemasangan instalasi teknologi di ruang publik, namun, bukanlah tugas yang mudah. “Salah satu tantangan utama adalah mencapai kegelapan yang diperlukan, terutama sebagai seniman yang bekerja dengan cahaya,” katanya. Keadaan ini ditambah dengan biaya yang tinggi dan kebutuhan akan operator teknis yang spesialis, yang mengurangi waktu pameran dan membatasi kemungkinan peredaran. Meskipun demikian, Colman menekankan hal pentingnya
koneksional emosional
yang publik bangun dengan karyanya: “Meskipun fokusnya adalah teknologi, saya bekerja dengan elemen-elemen sehari-hari yang merupakan bagian dari kehidupan sehari-hari. Itu membuat pengalaman menjadi langsung dan dapat diakses.”
FUTURO Y PRESENTE
Sadar akan perubahan paradigma yang dibawa oleh era digital dan kecerdasan buatan, Colman menawarkan pandangan yang aktif dan terbuka: “Seni selalu beradaptasi dengan alat yang ada pada zamannya. Hari ini,
Kecerdasan buatan dan layar adalah bagian dari kehidupan sehari-hari kita, bukan masa depan.
Seni harus mengadopsi palet baru ini untuk terus menciptakan keindahan dan menyampaikan makna.”
Diantara proyek yang tertunda,
Colman bermimpi tentang instalasi skala besar yang menggabungkan drone, layar, dan hologram di langit
Sebuah proposal ambisius yang untuk sementara ini ditahan karena keterbatasan teknis dan anggaran. Sementara itu, dia sedang mengerjakan sebuah karya baru yang dirancang untuk ruang-ruang intim, seperti koleksi pribadi atau hunian. “Ide nya adalah mendekatkan bahasa seni saya ke format yang lebih terjangkau. Akan segera saya bagikan pratinjau,” katanya merencanakan.
Luciano Colman mengerti seni sebagai suatu pengalaman yang menyeluruh. Kemampuannya untuk menerjemahkan kekhawatiran kontemporer menjadi instalasi sensorik menjadikannya
sebuah figur kunci dalam seni digital Argentina.
Karyanya, antara yang kuno dan futuristik, mengingatkan kita bahwa teknologi baru juga dapat menjadi sarana untuk kepekaan, refleksi, dan perubahan.
La entrada
Luciano Colman dan seni digital Argentina: teknologi, mitos, dan kesadaran lingkungan
dipublikasikan pertama kali di
El Planeta Urbano | EPU | Tendencias, lifestyle y cultura pop
.
